Crisis en la dialéctica ideología-arte en las nuevas formas de la cultura: La opción política del Movimiento Rockero Quiteño

Con el antecedente de que los conocimientos evolucionan en correspondencia con la historia, se ha convenido contar con el apoyo de la dialéctica ideología-arte como instrumento para acercarnos a la opción política del Movimiento Rockero de Quito, a la vez que examinamos las nuevas formas de la cultura. En el movimiento rockero, el deseo de cambio que nos es común a todos se ha transformado de un fin en una forma —ambos, que para los modernos se ubican en la política—. Desde que ocurre esto con el fin y con la forma y se repite en todo el mundo, las personas se agrupan para que lo que consideran que debe cambiar cambie, así surgen muchos colectivos y cada uno luchando por sus demandas; pero hay “algo” en los rockeros que no es común: en sus demandas caben las de todos los demás grupos. La tarea de este trabajo ha sido develarlo. Pero además, los rockeros no aceptan la modernidad, por lo que creemos que tampoco vivirán tranquilos en estos nuevos tiempos que han incrementado las demandas.With the background of that knowledges progress with the history, we have agreed to have the support of the ideology-art dialectics as a tool to bring closer to politic option of Quito Rocker Movement, at the same time we check the new cultures ways. In the rocker movement, the desire of change that is the common point between us, has been developed of the end to the form —both for the moderns are in the politic—. Since this occurs with the end and with the forms and this happens in all the world, people gather themselves to change what they considerate to need change, in this way appears many collectives and each one of them fighting for their requires; but there is “something” in the rockers that is not common: their requires contains all the requires of the rest of the groups. The task of this work has been unveiling. In addition, the rockers do not accept modernity, so we think not live peacefully in these new times demands have increased

El rock en la novela hispanoamericana entre 1965-1995: Relaciones intertextuales entre rock y literatura en las narrativas española y latinoamericana

El rock & roll es un género musical, una práctica discursiva, un producto de una poderosa industria cultural. Como tal dejó su impronta en la historia del Siglo XX. La velocidad con la que se convirtió en un fenómeno de masas, está asociado a una serie de transformaciones económicas, tecnológicas y culturales que moldearon las nuevas formas de la globalización. Es por esto que se convierte en un excelente testimonio de algunos procesos de cambio en sociedades y campos culturales alrededor del mundo. Al explorar la historia de las diferentes naciones latinoamericanas en las décadas del sesenta al ochenta, se encuentra que el rock & roll tuvo un fuerte impacto en múltiples esferas de la vida, dado que, por afinidad o rechazo, se convirtió en referente de nuevos procesos identitarios entre las nuevas generaciones -sin hablar de su protagonismo en el desarrollo de nuevas industrias culturales- Resulta curioso, por lo tanto, que hasta la década del noventa sea difícil rastrear la presencia del rock & roll en la literatura hispanoparlante. En este texto se exploran funciones y consecuencias de la presencia de ciertas referencias musicales en un conjunto de novelas que han sido asociadas al mundo del rock en España y Latinoamérica. Esta asociación obliga a pensar si el rock guarda alguna relación con la singularidad atribuida a estas novelas en sus respectivas tradiciones. Más allá de los gustos y las clasificaciones, estas novelas son un excelente testimonio de las relaciones entre cultura letrada y cultura popular, entre tradición y vanguardias, entre cánones literarios y rupturas en las letras hispanoamericanas de la segunda mitad del Siglo XX

Nothin´but a good time : observación cultural sobre la estética en el videoclip. (1981-1991)

Comunicador (a) SocialPregrad

Diagnóstico de fortalezas y debilidades y recomendaciones para el plan de estudios de bajo eléctrico en la Facultad de Música de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas

Esta investigación hace un diagnóstico del programa de bajo eléctrico de la Facultad de Música de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas, teniendo como base las siguientes herramientas : los procesos de evaluación y acreditación a nivel de educación superior musical que se llevan tanto en Estados Unidos y Europa, como también en Colombia ; cuestionarios y encuestas realizadas a alumnos actuales de este instrumento en la Facultad, profesores de la asignatura, exalumnos, docentes de otras facultades de música y profesionales destacados de distintos instrumentos en la ciudad de Bogotá. También se considera el análisis comparativo con tres programas de asignatura de dicho instrumento en Colombia y fuera del país, además de la entrevista con el secretario Académico de la Facultad. En la parte final de esta investigación y como consecuencia de los análisis de resultados, se presentan conclusiones y recomendaciones al programa académico.This research makes a diagnosis of the electric bass program of the Faculty of Music of the Francisco José de Caldas District University, based on the following tools: the evaluation and accreditation processes at the level of higher musical education that are carried out both in the United States And Europe, as well as in Colombia; Questionnaires and surveys made to current students of this instrument in the Faculty, professors of the subject, alumni, teachers of other faculties of music and outstanding professionals of different instruments in the city of Bogota. It is also considered the comparative analysis with three subject programs of this instrument in Colombia and outside the country, in addition to the interview with the Academic Secretary of the Faculty. In the final part of this research and as a result of the analysis of results, conclusions and recommendations are presented to the academic programMagíster en MúsicaMaestrí

Culturas pop y periodismo de rock

La tesis Culturas pop y periodismo de rock presenta un análisis pormenorizado de las características que articulan las culturas pop y ofrece una teoría general de tales formas culturales dentro del panorama de la lógica de los discursos postmodernos. Además de ello se detiene con cierto pormenor en uno de los canales de mediación de las músicas pop, el periodismo, con especial atención a la corriente underground de la crítica de rock, estableciendo diferencias entre lo que son los géneros del periodismo cultural dedicado a las músicas pop y lo que denominamos periodismo rock o escritura rock.The thesis Pop Cultures and Rock Journalism presents a detailed analysis of the characteristics that articulate pop cultures and offers a general theory of this cultural forms within the panorama of the logic of postmodern discourses. In addition to this, it treats in some detail at one of the mediation channels of pop music, journalism, with special attention to the underground current of rock criticism, establishing differences between what are the genres of cultural journalism dedicated to pop music and what we call rock journalism or rock writing

Presencia del trap en los medios españoles. Casos El País y MondoSonoro. Evolución: mayo 2018 versus mayo 2020.

El trap es uno de los géneros musicales que se ha visto envuelto en una mayor controversia durante los últimos años: apropiación cultural, machismo y todo un movimiento social escondido detrás del Auto-Tune, los hi hats y sus ritmos lentos en las bases. A pesar de ello, no es uno de los géneros más apreciados por los medios de comunicación españoles. En este trabajo se pretende un análisis acerca de la repercusión y evolución que este género tiene en el periodismo digital español. Para ello se han seleccionado dos de los medios más representativos en sus respectivos campos: por un lado como medio generalista el diario El País, y por otro, como una de las revistas digitales especializadas en música MondoSonoro. Se estudiarán estas cabeceras en sus respectivas versiones digitales durante el marco temporal establecido en mayo de 2018 y mayo de 2020 y se extraerán conclusiones acerca de la forma y el contenido que definen al trap en los medios de comunicación españoles.<br /

La exclusión al servicio de la identidad nacional influencia de las representaciones sociales en la deslegitimación del rock como fenómeno cultural en Colombia

El Rock en Colombia ha sido un movimiento con más de 50 años que ha surgido fuertemente influenciado por el mismo movimiento pero en Norte AméricaComunicador (a) SocialPregrad

El nacimiento del Blues en el sur de los Estados Unidos

El proyecto de grado indaga en las las raices de la música negra norteamericana, parcitularmente del blues tanto musicales como sociales, políticas y culturales. Analizando la herencia cultural africana y de occidente, y al mismo tiempo estudiando el impacto de la esclavitud en la conformación conceptual y el talante general del blues, teniendo en cuenta la importancia que tuvo el conflicto entre norte y sur y la abolición de la esclavitud en medio de este en 1863.Magíster en HistoriaMaestrí

Tercera corriente jazzística (third stream): influencia en el panorama actual del jazz en Valencia

[EN] Doctoral thesis: Third stream jazz: influence on the current scene of jazz in Valencia. Abstract: The dialectic between classical music and jazz schools is a long-standing issue; which would need a historical revision due to the recent addition of the higher education of jazz at the conservatory of Valencia, which operate in parallel way looking each other with suspicion. In the second half of the 20th century Gunther Schuller coined the term third stream to define a new aesthetic somewhere between jazz and contemporary classical music, since the beginning of century XXI is taking root with force in the current landscape of the Valencian's jazz. Since the work with strings ensembles of Daniel Flors and David Pastor, the approach to the jazz of the brass quintet Spanish Brass Luur Metalls, the recreations of the work of Impressionist composers by Ximo Tébar and Daniel Picazo, Diego de Lera and Felipe Cucciardi's Trío, the inclusion of new orchestral templates to the jazz ensembles by Albert Sanz and his Russafa Ensemble, the emergence of the symphonic music of Jesús Santandreu purely third stream, the fusion of the Valencian's traditional music with jazz of Ramón Cardo and the large format of Perico Sambeat's choral jazz, Valencian's jazz, as a symptom of modernity, are taking a new direction which claims a new status to the same level as the classical music concert. The main conclusion of this study tries to stress the obvious approach of our local jazz to contemporary classical music in this first decade of the century XXI as a symptom of modernity: an approach that coincides historically with the incorporation of the jazz studies at the conservatory of Valencia.[ES] Tesis doctoral: Tercera corriente jazzística (third stream): influencia en el panorama actual del jazz en Valencia. Resumen: La dialéctica entre escuelas de música clásica y jazz es un tema ya antiguo; que por otro lado necesitaría de una revisión histórica a la vista de la incorporación de los estudios superiores de jazz en el conservatorio de Valencia, puesto que ambas corrientes se desenvuelven de un modo paralelo mirándose aún con recelo. En la segunda mitad del siglo XX Gunther Schuller acuñó el término third stream para definir una nueva estética a medio camino entre el jazz y la música clásica contemporánea, que desde principios del siglo XXI se está arraigando con fuerza en el panorama actual del jazz valenciano. Desde los trabajos con ensembles de cuerdas de Daniel Flors y David Pastor, el acercamiento al jazz del quinteto de metales Spanish Brass Luur Metalls, las recreaciones de la obra de compositores impresionistas por parte de Ximo Tébar y del Daniel Picazo, Diego de Lera, Felipe Cucciardi Trío, la inclusión de nuevas plantillas orquestales a los ensembles de jazz por parte de Albert Sanz y su Russafa Ensemble, la eclosión de la obra sinfónica de Jesús Santandreu netamente third stream, la fusión de la música tradicional valenciana con el jazz de Ramón Cardo y el jazz coral de gran formato de Perico Sambeat, el jazz valenciano, como síntoma de modernidad, está tomando un nuevo rumbo que reivindica un nuevo estatus al mismo nivel que la música clásica de concierto. La conclusión principal del presente trabajo trata de recalcar el evidente acercamiento de nuestro jazz local a la música clásica contemporánea en esta primera década del siglo XXI como síntoma de modernidad: un acercamiento que coincide históricamente con la incorporación de los estudios superiores de jazz en el conservatorio de Valencia.[CA] Tesi Doctoral: Tercer corrent jazzístic (third stream): influència en el panorama actual del jazz a València. Resum: La dialèctica entre les escoles de música clàssica i el jazz és un assumpte ja vell. D'altra banda seria necessari una ressenya històrica davant la incorporació dels estudis superiors de jazz en el conservatori de València, ja que ambdós corrents es desenvolupen d'una manera paral·lela mirant-se fins i tot amb recel. A la segona meitat del segle XX Gunther Schuller va encunyar el terme third stream per definir una nova estètica a mig camí entre el jazz i la música clàssica contemporània, que des de principis del segle XXI està arrelant amb força dins del panorama actual del jazz valencià. Des de l'obra amb conjunts de cordes de Daniel Flors i David Pastor, l'aproximació al jazz del quintet de metall Spanish Brass Luur Metalls, les recreacions de l'obra dels compositors impressionistes per Ximo Tébar i el Daniel Picazo, Diego de Lera, Felipe Cucciardi trio, la inclusió de noves plantilles orquestrals a les formacions de jazz per Albert Sanz i el seu Russafa Ensemble, l'eclosió de l'obra simfònica de Jesús Santandreu purament third stream, la fusió de la música tradicional valenciana amb el jazz de Ramón Cardo i el jazz coral de gran format de Perico Sambeat, el jazz valencià, com a símptoma de modernitat, està prenent una nova direcció que reclama un nou estatus al mateix nivell que la música clàssica de concert. La principal conclusió d'aquest estudi pretén emfatitzar l'aproximació evident del nostre jazz local a la música clàssica contemporània en aquesta primera dècada del segle XXI com a símptoma de modernitat: una aproximació que coincideix històricament amb la incorporació dels estudis superiors de jazz al conservatori de Valencia.Pruñonosa Furió, J. (2016). Tercera corriente jazzística (third stream): influencia en el panorama actual del jazz en Valencia [Tesis doctoral no publicada]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/74246TESI

Escribir el ruido: por una estética rock de una literatura colombiana destropicalizada

Más que un género musical o una industria cultural, el rock es también una estética, una práctica social significativa que permite a los seres humanos definir aquello que consideran bello o verdadero. Desde su nacimiento a mediados de los cincuenta, el rock en tanto estética ha ido expandiéndose por el mundo, transformándose y trazando diálogos con otras músicas y otras prácticas artísticas como la literatura. Partiendo de esa idea general, este trabajo se propone indagar sobre la presencia de una estética rock en el campo literario colombiano y cómo ha sido decisiva para el surgimiento de alternativas de creación que hagan frente al predominio de lo tropical como referente artístico dominante. Analizando una serie de novelas, poemas y manifiestos escritos desde los años cincuenta hasta los primeros años del siglo XXI, este recorrido literario, musical e histórico nos permite trazar un camino para abordar fenómenos complejos como la violencia urbana, la formación de identidades juveniles, la penetración de la cultura pop, los discursos de identidad nacional e incluso la transformación social y física de las ciudades colombianas.DoctoradoDoctor en Ciencias Sociale